「音楽は勝ち負けを超えてゆく。その先に達成感と満足感、そして未来を考える希望があるのです」。元NHK交響楽団（N響）コンサートマスターの篠崎史紀さんはそう語ります。

子どものころ、心が震えるほど感動した体験は、大人になっても人生を支える「宝物」になります。デジタル化が進む今だからこそ、五感で感じる「本物の体験」は、より一層大切になっているのではないでしょうか。

トヨタ自動車は40年以上、音楽を通して子どもたちの未来を応援すると同時に、人々の心を豊かにする活動を支え続けてきました。世界トップクラスの演奏を届ける「トヨタ・マスター・プレイヤーズ，ウィーン(TOMAS)」と、国内外の若者が集う「トヨタ青少年オーケストラキャンプ(TYOC)」。本物の音楽体験が子どもにもたらすものとは――。

「N響の顔」として長く日本のクラシック界を牽引してきた篠崎さんと、この2つのプログラム体験が「一生の宝物」になる理由を探ってみました。

なぜ、トヨタが「音楽」なのか

自動車を中心としたモビリティカンパニーであるトヨタが、なぜ音楽活動の支援に力を注いでいるのか。その背景には、人々の暮らしをより豊かなものにしたいという想いがあります。トヨタが掲げるミッションは「幸せの量産」なのです。

それは、移動の価値を高めることにとどまらず、心を動かす体験を届けていくことでもあります。

音楽は、人の心に寄り添い、感動をもたらす力を持ちます。トヨタはその力を通じて、次世代を担う子どもたちの想いを大切にし、夢や希望へとつながる原体験を提供したいと考えています。子どもたちにとってかけがえのない体験を届けることが、未来の可能性を広げていく——その想いこそが、音楽を支援し続ける原動力となっているのです。

《 TOMAS 》
世界トップクラスの「音浴（おんよく）」

「TOMAS」は、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団のメンバーなど、世界トップクラスの演奏家による音楽を、子どもたちが生で体感できるプログラムです。録音とは違う、空気の震えや息づかいまで感じられる「生きた音楽」は、五感すべてで学ぶ貴重な体験になります。

「私たちがコンサートホールでオーケストラから浴びる音は、自然界に存在する生身の音。スピーカーから流れる音とはまったく異なるものです」と篠崎さん。この生身の音を全身で浴びることを、篠崎さんは「音浴」と表現します。

「この『音浴』は、演奏会場に行かないかぎり絶対に得ることができません。記録された媒体ではなく、体験としての記憶がもたらされる。子どもたちには、最初の体験として『本物』の音に触れてほしい」

そう語る篠崎さんが注目しているものこそ、トヨタの「TOMAS」です。

それは子どもたちに「世界にはこんな高みがある」と伝え、憧れを持つ大切さを教えてくれる。憧れはいつか高い目標へと変わり、希望につながっていく。「TOMASはそれを理解しているプログラムですね」と篠崎さんも太鼓判を押します。

《 TYOC 》
キャンプ形式は「あまり例がない」

一方、「TYOC」は国内外の中学生から大学生を中心とした若者が集まり、一緒に音楽を創り上げるキャンプ形式のプログラムです。

全国から見知らぬ子どもたちが集まり、寝食を共にしながら一つの音楽を作り上げる。同じ学校や組織に属していない若者たちが、音楽を通してつながり、同じゴールを目指す。「あまり例がないプログラムですよね」と篠崎さん。

「人間って、人種、言語、宗教、世代といった壁がありますよね。いったん壁ができてしまうと、取り除くのは難しい」

でも音楽は違うのだ、と篠崎さんは強調します。

「音・感情という共通言語が、あらゆる壁を取り払ってくれます。相手を思いやり、でも自分の主張も出す。オーケストラは80人とか100人が同時にしゃべっているようなものですから、やっていることは、すごい。それが想像以上の教育効果をもたらすのです」

TOMASの「聴く」と、TYOCの「奏（かな）でる」。この体験がつながることで、音楽が子どもたちの中に深く根づいていくのです。

この春、「聴く」と「奏でる」が出会う

2026年3月、TYOCで学ぶ若者たちが、TOMASで来日した世界的な演奏家たちの公開リハーサルを見学できる特別な機会が設けられました。

まさに音楽が生まれる瞬間に立ち会う、貴重な体験です。篠崎さんは、その価値を料理にたとえて語ります。

「シェフを目指す人にとって、オープンキッチンはものすごく刺激になりますよね。リハーサルを公開するというのは、ふだんは見せない部分をあえて披露して、『みんなで盗んでいってね』ということ。これ以上の刺激や教えは、なかなかないですよ」

完成されたコンサートを聴くだけでなく、トッププロが音を創り上げていく過程を間近で見る。この体験は、武道や芸事で重んじられる「守・破・離」の「破」の段階に相当すると、篠崎さんは指摘します。

「先生に基本を習うのが『守』。そこから自分のアイデアで何かを作っていく『破』の段階で、別の刺激が必要になる。この公開リハーサルがその刺激を与えてくれるんです」

新しい刺激によって自分のアイデアが生まれ、考える力がつき、自分のスタイルを確立する――その先には自立である『離』が待っています。この貴重な機会は、音楽への理解を深め、子どもたちに大きな発見と、さらなる上達への意欲をもたらすでしょう。

勝ち負けを超えた、音楽の魅力

音楽の最大の魅力は「勝ち負けを超えたところにある」と篠崎さんは指摘し、次のように語りました。

「勝ち負けにこだわりすぎると、どうしても『戦い』になっちゃう。でも音楽はそれを超えていく。そこには、みんなで作り上げた達成感と満足感、そしてその先を考えることができる『希望』が生まれます」

「全員で同時に始めて、同時に終わる。時が過ぎれば消えてなくなり、後戻りはできない。その一瞬のために全員で協力する経験が、子どもたちの心に大きな記憶として刻まれるのです」

その記憶こそが、子どもの人生を豊かにし続ける「一生の宝物」になっていくのでしょう。

「答えがない」これからの時代に

篠崎さんは、音楽が持つ教育的な価値について、「答えがないこと」がもっとも大切だと指摘します。

「音楽には正しい答えがありません。人それぞれ答えが違う。大人は脳みそで理解してから物を考えようとしますが、子どもたちは何もない状態で本物の音を感じることで、『答えのない答え』を探すことができるんです」

この「答えのないものを考える時間」こそが、子どもたちの想像力を広げ、成長を促すのだといいます。AIが瞬時に「正解」を出すようになった現代において、この力はますます重要になっていると篠崎さんは考えています。

「これから先は、答えのないことを考えられる人間を育てていく必要がある。音楽にはその力があるんです。トヨタの『TOMAS』と『TYOC』は、この力を育む絶好のプログラムと言えるでしょう」

まさに「一生の宝物」に出会えるトヨタの「TOMAS」と「TYOC」。この大きな機会に、触れてみてはいかがでしょうか。